Countrymusik er en af USA's mest langvarige musikalske genrer. Den udspringer af det tidlige 20. århundredes folk- og bluesrødder og har siden udviklet sig til en række forskellige stilarter. Countrymusikere har blandet countrymusik med indflydelser fra rock, pop, jazz, punk og rap for at skabe et bredere og mere mangfoldigt økosystem for countrymusik. Her er nogle af de vigtigste genrer inden for countrymusik - fra bluegrass-fiddler til pop country-radiohits (bliv ikke sur, hvis vi overser din favorit; del det i kommentarfeltet i stedet!)
| Undergenre | Æra af oprindelse | Vigtige instrumenter | Bemærkelsesværdige kunstnere | Definition af funktioner |
|---|---|---|---|---|
| Bluegrass | 1940erne | Mandolin, banjo, violin, akustisk guitar, kontrabas | Bill Monroe, Alison Krauss, The Osborne Brothers | Hurtige tempi, instrumental virtuositet, tætte harmonier, appalachiske rødder |
| Honky-Tonk | 1940-50'erne | Elektrisk guitar, klaver, steel guitar, trommer, bas | Hank Williams, Ernest Tubb, George Jones | Upbeat danserytmer, forstærkede instrumenter, temaer om hjertesorg og druk |
| Outlaw Country | 1970s | Elektrisk guitar, akustisk guitar, bas, trommer | Willie Nelson, Waylon Jennings, Kris Kristofferson | Rå produktion, personlig sangskrivning, rebelsk image |
| Country rock | Slutningen af 1960'erne | Elektrisk guitar, bas, trommer, steel guitar, banjo | The Byrds, The Eagles, The Flying Burrito Brothers | Rockrytmer med country-instrumentering, radiovenlige hooks |
| Neotraditional Country | 1980erne | Violin, steel guitar, akustisk guitar | George Strait, Randy Travis, Reba McEntire | Moderne produktion med klassisk country-historiefortælling |
| Pop Country | 1990erne | Akustisk guitar, elektrisk guitar, trommer, synthesizere | Shania Twain, Taylor Swift | Iørefaldende omkvæd, poleret produktion, mainstream crossover-appeal |
| Alternative Country (Alt-Country) | 1990erne | Akustisk guitar, elektrisk guitar, bas, trommer | Wilco, Ryan Adams, Lucinda Williams | Rå, organisk lyd, påvirkninger fra punk/folk/rock |
| Red Dirt | 1980-90'erne | Akustisk guitar, elektrisk guitar, bas, trommer, violin | Zach Bryan, Cross Canadian Ragweed | Gritty, upoleret, Oklahoma-rødder, stærk historiefortælling |
| Texas Country | 1970'erne og frem til i dag | Fiddle, steel guitar, akustisk guitar | Wade Bowen, Robert Earl Keen, Cody Johnson | Traditionalistisk lyd, åbenhjertige tekster, dance hall-kultur |
Countrymusikkens traditionelle grundlag
Før vi dykker ned i countrymusikken, er vi nødt til at undersøge dens oprindelse. Countrymusikkens rødder ligger i de tidlige amerikanske folkemusiktraditioner med appalachiske ballader, bluesprogressioner og gospelharmonier. Alt dette bidrog til at skabe et solidt fundament for nogle af de tidligste og mest genkendelige stilarter inden for countrymusikken.
Stringed: Akustisk guitar, banjo, violin, mandolin, steel guitar
Rytmesektion: Kontrabas eller elbas, trommer
Andre nøglelyde: Klaver, mundharmonika, dobro
Bluegrass
Bluegrass er en højenergisk form for countrymusik med rødder i appalachisk folkemusik. Bill Monroe gjorde stilen kendt i offentligheden med sit band The Blue Grass Boys. Lyden omfatter hurtige tempi, virtuose instrumentale pauser og tætte, højstemte harmonier.
Typisk Bluegrass-instrumentering
- Mandolin - giver rytmisk "chop" og melodiske soloer
- Banjo - spilles ofte i trefingers Scruggs-stil til rullende, synkoperede mønstre
- Fiddle - tilføjer svævende melodier og rytmiske accenter
- Akustisk guitar - til rytme og flatpicking-soloer
- Upright bass – ligger et godt fundament i musikken
I bluegrass-sange hører man ofte historier om livet på landet, kærlighed og modgang. Moderne bluegrass-kunstnere omfatter Alison Krauss, The Osborne Brothers og Ricky Skaggs.
Honky-Tonk
Omkring samme tid som bluegrass blev honky-tonk populær i efterkrigstidens USA. Det var den musikalske genre i dansesalene og den dominerende form for populær countrymusik. Honky-tonk-musik handler om at få folk til at danse og synge med; med elektriske guitarer og klaverer var det en af de tidligste countrymusikstilarter, der blev forstærket.
Typisk Honky-Tonk-instrumentering
- Elektrisk guitar - twang-tunge leads og rytmiske dele
- Piano - tilføjer perkussivt, rytmisk drive
- Steelguitar - for genrens karakteristiske grædende lyd
- Trommer og bas - holder et stærkt backbeat for danserne
Honky-tonk-musik handlede om at danse, men den vakte også genklang hos lytterne med temaer som hjertesorg, druk og det hårde liv. Arbejderklassepublikummet elskede den, og legender som Hank Williams, Ernest Tubb og George Jones var med til at gøre honky-tonk til en indflydelsesrig musikalsk genre.
Udvikling og diversificering af countrymusik-stilarter
Countrymusikken blev splittet op i en række stilarter og undergenrer i 1960'erne og 1970'erne (spoiler alert: det sker også i de efterfølgende årtier!) med nye musikalske indflydelser og kulturel smag.
Nashvilles polerede lyd dominerede hitlisterne, men mange kunstnere ønskede ikke at passe ind i den form og brugte påvirkninger udefra til at skille sig ud (og deres lyd) fra countrymusikkens hjerte.
Outlaw country
Rå, nedbarberet produktion og mere personlig sangskrivning. Outlaw country var et oprør mod den kommercielle Nashville-lyd, hvor kunstnere som Willie Nelson, Waylon Jennings og Kris Kristofferson var nøglespillere. Nogle moderne kunstnere skubber den oprørske linje endnu længere og eksperimenterer med en blanding af country og rap, som har fået overraskende stor succes.
Albums som Willie Nelsons Red Headed Stranger og Waylon Jennings Honky Tonk Heroes var med til at ændre countrymusikkens lyd og image og påvirkede senere alt-country- og americana-kunstnere i processen.
Tjekliste for Outlaw Country
- Gritty elektriske guitartoner
- Løsere, live-klingende arrangementer
- Tekster om frihed, oprør og livet på kanten af samfundet
Country rock
Da rock and roll var den dominerende populærmusik i USA i slutningen af 1960'erne, begyndte dens indflydelse at nå ud til countrykunstnere. Countrymusikkens historiefortælling kombineret med rock'n'rollens rytmer og energi gav anledning til countryrock. Bands som The Byrds med Sweetheart of the Rodeo, The Flying Burrito Brothers og senere The Eagles er alle gode eksempler på countryrock-genren.
Tjekliste for countryrock
- Trommespil og basgange i rockstil parret med steel guitar og banjo
- Upbeat tempo og vokalharmonier lånt fra folk-rock
- Et fokus på både radiovenlige hooks og stærk historiefortælling
Countryrock bragte genren ud til et nyt publikum, og processen var cyklisk, da den påvirkede kunstnere i både Nashville og Los Angeles. Den var også med til at inspirere en generation af 1990'ernes americana-kunstnere og country-pop-crossovers.
Neotraditionelt land
I 1980'erne følte nogle kunstnere, at alle disse eksperimenter og genreblandinger var for meget. Ved at vende tilbage til den traditionelle countrymusiks rødder blev neotraditional country født. Denne bevægelse lagde vægt på violin og steel guitar, mens den omfavnede moderne studieteknikker, hvilket gjorde den til en bro mellem gammelt og nyt.
Kunstnere som George Strait, Randy Travis og Reba McEntire blev centrale figurer i denne genoplivning og vandt fans, der længtes efter autenticitet.
Tjekliste for neotraditionelle lande
- Fremtrædende dele af violin og steel guitar
- Klar, inderlig vokal
- Temaer om kærlighed, hjertesorg og landlig stolthed
Denne bevægelse var naturligvis med til at fange et publikum, der savnede ældre countrymusikstilarter, samtidig med at den sikrede en fremtid for andre traditionalistiske countryartister i de kommende år.
Moderne undergenrer
I 1990'erne og 2000'erne opstod der endnu flere country-undergenrer med inspiration fra pop-, rock- og indiemusik. Selv om puristerne måske ikke brød sig om det, bragte de moderne stilarter inden for countrymusik et nyt publikum til genren som helhed, især popcountry og alternativ country (eller alt-country).
Pop country
Pop country genren er den naturlige udvikling af countrymusik for pladeselskaber, der ønsker at nå ud til et bredere publikum og opnå et større pladesalg. Man tager de lyriske temaer og instrumenterne fra traditionel country og polerer dem med iørefaldende hooks, lagdelt produktion og popmusikkens mainstream-appel. På den måde ender man med musik, der kan komme på hitlisterne i både country- og popradio.
Pop Country-tjekliste
- Iørefaldende, radioklare omkvæd
- Glat produktion med synthesizere, trommemaskiner eller lagdelte harmonier
- Tekster om kærlighed, forhold og universelle erfaringer
Shania Twain bragte countrymusikken ud til masserne i 1990'erne med album som Come On Over. Taylor Swifts første album var popcountry (Fearless, Speak Now), før hun blev et globalt fænomen.
Alternativ country (Alt-Country)
Da popcountry var på vej mod en større mainstream-appel, besluttede nogle kunstnere at gå i en anden retning. I stedet for at søge mainstreampolish er alternativ country kendetegnet ved rå produktion, forskellige påvirkninger og en uafhængig ånd.
Den trækker ikke på popmusik, men ser i stedet på modkulturelle genrer som rock, punk og folk, samtidig med at den bevarer countrymusikkens instrumentering, hvor det er muligt.
Alt-Country tjekliste
- Minimal produktion med en levende, organisk lyd
- Tekster, der udforsker hjertesorg, arbejderklassekampe og sociale spørgsmål
- Villighed til at eksperimentere med sangstruktur og genregrænser
Kunstnere som Wilco, Ryan Adams og Lucinda Williams viste os, hvad alt-country kunne være. Selvom den oprindeligt eksisterede som en reaktion på mainstream popcountry, har streamingplatforme og det sociale internet givet denne genre et meget bredere publikum, end dens første pionerer sandsynligvis nogensinde havde forestillet sig.
Regionale variationer
Med så mange undergenrer har hele undergenrer udviklet sig omkring geografiske steder, som afspejler den lokale kultur, geografi og historie på de steder, hvor kunstnerne kommer fra. Disse regionale scener trives ofte uden for Nashville, hvor de opbygger et publikum gennem græsrodsfestivaler og uafhængig radio.
De beviser, at både traditionel countrymusik og moderne countrymusik kan tilpasse sig den lokale smag og samtidig bevare en unik identitet.
Red Dirt Country
Red Dirt country er en genre fra Stillwater, Oklahoma, som har fået sit navn fra regionens karakteristiske jordbund. Red Dirt-sange blander rock, country, folk og blues i en rå, rodfæstet stil og har en tendens til at fortælle dybt personlige historier. Scenen har udviklet sit eget stærke fællesskab af uafhængige radioer, spillesteder og festivaler, som hjælper den med at forblive autentisk.
Red Dirt tjekliste
- Grumset, upoleret produktion
- Historiedrevet sangskrivning med stærk Oklahoma-identitet
- Indflydelse fra sydstatsrock og folketraditioner
Kunstnere som Zach Bryan og Cross Canadian Ragweed er med til at holde fanen højt for Red Dirt-countrymusikken. Red Dirt-musikscenen er typisk uafhængig med sine egne radionetværk, festivaler og samfundsdrevet promovering.
Texas Country
Texas country, også kendt som Texas music, er en traditionalistisk undergenre, der er kendetegnet ved en uafhængig ånd. Som mange andre subgenrer inden for countrymusik er det en genre, der adskiller sig fra Nashville-lyden. Den kombinerer ofte upbeat dance hall-rytmer med indadvendte ballader og appellerer til både festglade og eftertænksomme historiefortællere.
Texas Country tjekliste
- Fiddle, steel guitar og akustisk instrumentering
- Åbenhjertige, ofte humoristiske tekster
- En balance mellem dancehall-rytmer og indadvendte ballader
Kunstnere som Wade Bowen, Robert Earl Keen og Cody Johnson blander tradition med deres eget twist på genren. Det er en stil, der trives i liveoptrædener, hvor spillesteder som Gruene Hall og festivaler tiltrækker tusindvis af fans. Ud over scenen har Texas country også sine egne uafhængige radionetværk og meget loyale fansamfund.
Før 1940'erne: Folk-, blues- og gospelrødder
1940-50'erne: Bluegrass og honky-tonk dukker op
1960-70'erne: Outlaw-country og countryrock udfordrer Nashvilles dominans
1980'erne: Neotraditionel revival
1990'erne-2000'erne: Popcountry og alt-country omformer genren
I dag: Regionale stilarter og globale indflydelser udvider lyden
Countrymusikkens fremtid
Countrymusikken er præget af dobbeltheden mellem traditionalisme og eksperimenter. Typisk vælger kunstnere at gå med eller mod Nashville. Men med streamingplatforme og sociale medier er det tydeligt, at det ikke er et spørgsmål om det ene eller det andet, og succesen for alle undergenrer gør det klart, at der er plads nok til alle.
De nuværende tendenser omfatter brug af country som et middel til samarbejde med andre kunstnere fra andre genrer. Kunstnere finder nye målgrupper på tværs af forskellige genrer, og nye fans er ofte ikke countryfans, før de opdager, at deres yndlingskunstner samarbejder med en anden på et nummer.
Countrymusik er heller ikke udpræget amerikansk længere. USA er utvivlsomt countrymusikkens åndelige hjem, men kunstnere fra hele verden bliver inspireret til at skabe internationale versioner af countrymusik med deres egen lokale stil og på deres egne sprog.
Kunne du lide denne artikel? Skriv en anmeldelse!
Loading...
